viernes, 6 de diciembre de 2019

NEGRA NAVIDAD de Glen Morgan (2006)



La navidad: una época de paz y armonía donde las familias se unen frente a una chimenea y cantan villancicos, los niños esperan a que Papa Noel o los Reyes Magos les dejen sus regalos y los amantes del terror eligen las películas idóneas para fechas tan señaladas. Porque, efectivamente, dentro del cine de terror hay un subgénero donde la navidad es la verdadera protagonista. Durante este mes de diciembre os presentaré varias cintas de horror navideño para haceros mas amenas las reuniones familiares. 

Comenzaré con uno de los enésimos remakes de películas setenteras y ochenteras que muestra cada vez mas que las ideas en la industria del cine se están acabando. 
Dirigida por Glen Morgan en 2006, Negra navidad es una nueva versión de la cinta dirigida por Bob Clark en 1974. Para Morgan no era el primer remake de su carrera, ya que tres años antes, en 2003 iba a dirigir un refrito de Willard de 1971, liderando al ejército de ratas Crispin Glover en esta ocasión. Además, Glen Morgan llevaría a cabo varios episodios de Expediente X y sería el creador junto a James Wong (colaborador frecuentre de Morgan) de la serie Space: guerra estelar (1995). También junto a Wong escribiría el guion de Destino Final 3 y El único, dirigidas ambas por el primero. 



La casa que ocupa una hermandad universitaria tiene una historia trágica tras sus paredes. Años antes, cuando la vivienda era de ámbito familiar, un matrimonio tuvo un hijo que nació con un problema hepático que hacía que su piel y sus ojos fueran amarillos. La mujer, debido a tal enfermedad renegaba de su hijo y odiaba al mismo tiempo a su marido. Transcurridos varios años la madre, junto a un amante, matan al padre y lo entierran debajo de la casa bajo la atenta mirada de Billy, el niño. Tras el asesinato, la madre de Billy encierra a su hijo en el desván de por vida. Pasan varios años mas y su madre tiene una nueva hija, fruto del incesto con el propio Billy. Éste, cuando la niña tenía pocos años, mata a su madre y a su amante y deja malherida a su hija-hermana. Billy es ingresado en un psiquiátrico y la niña en un orfanato. 
Ahora, en el presente, la hermandad femenina Alpha Kappa habita la antigua casa de Billy. Varias chicas están pasando la navidad y comienzan a ser acosadas telefónicamente. La nieve tiene cortadas las carreteras y no hay salida posible. Billy se escapa del psiquiátrico y las muertes se empiezan a suceder. Pero tendrá una pequeña ayuda. 


El filme de Morgan tiene un reparto coral donde varias actrices son bastante reconocibles: Katie Cassidy (el remake de Pesadilla en Elm Street), Michelle Trachtenberg (Buffy, cazavampiros) o Mary Elizabeth Winstead (Fargo III). Además, Andrea Martin, que interpreta a la responsable de la hermandad, apareció en la cinta de 1974. 
La película tiene dos versiones con dos finales diferentes: una, la estrenada en Europa y otra, la versión unrated, de Estados Unidos. 


En mi opinión, un remake fallido y totalmente prescindible. Eso sí, aunque el guion es bastante malo, agradezco el intento de pretender desorientarte con varios elementos que dan a entender una cosa que luego no es; aunque, obviamente, no lo consigue. 
A pesar de lo dicho anteriormente, la película es entretenida y si la ves sin mas pretensiones que pasar un buen rato navideño, te la recomiendo. 


A partir de ahora os hablaré también del formato de la película, es decir, cómo la veo y dónde; si está descatalogada o si la puedes encontrar en cualquier tienda. 

En esta ocasión la he visto en Amazon PRIME. En España solo se ha editado en dvd y actualmente aparece como descatalogada. 

A continuación os dejo el tráiler: 



                                                  NOTA: 4                                                 NAS

viernes, 29 de noviembre de 2019

C.H.U.D. (Caníbales humanoides ululantes demoníacos) de Douglas Cheek



En 1984 se estrenaría otra de las cientos de películas de serie B de esa década, titulada con las siglas C.H.U.D., algo así como caníbales mutantes que habitan en el subsuelo. Su director, Douglas Cheek, solamente dirigiría esta película en su vida y editaría un par mas sin demasiado éxito.
En cuanto al reparto, nos encontramos con dos de los actores de Solo en casa seis años antes de que se estrenaraJohn Heard (el padre de Kevin) y Daniel Stern (uno de los cacos), que serán lo mas destacado de un no muy buen trabajo actoral.
Como curiosidad, John Goodman aparece unos segundos haciendo de policía en uno de sus primeros trabajos en el cine.
La parte técnica es lo peor de este calamitoso film. Está mal editada, tiene algunas lagunas en el guion y de pronto aparece música que nada tenía que ver con la escena. Tampoco la parte artística se salva. Los “monstruitos” que dan nombre a la película han envejecido muy mal al igual que las escasas escenas gore.




En el barrio del Soho, en Nueva York, comienzan a desaparecer personas muy cerca de las alcantarillas. Además, algunos mendigos llevan sin ser vistos varias semanas. Un fotógrafo del barrio, conocedor de los bajos fondos tras hacer un reportaje; un policía, cuya mujer también desaparece; y un vagabundo, al que hacen llamar "el reverendo" que echa en falta a varios conocidos, investigarán por separado las cloacas en busca de respuestas, encontrándose los tres en el clímax de la película. Los responsables de todo esto son, nada mas y nada menos que los C.H.U.D., caníbales mutantes que habitan en el subsuelo, resultado de la radiación de productos tóxicos abandonados por el ayuntamiento neoyorkino en las cloacas.



Si quieres ver un producto que no engaña (la Serie B no lo suele hacer) y pasar un buen rato rememorando las pelis que nos hacían gracia de pequeños cuando nos tendrían que asustar, deberías visionar C.H.U.D. Una cinta que te encontrabas en el videoclub y que te la alquilabas por la portada (como muchas otras en esa época). Pero si buscas una buena película de terror, huye de ella. 

Increíblemente tiene una secuela de 1989, titulada en España Reacción viva y que no creo que vea. 


                                                                          NOTA: 3,5                     NAS


Os dejo el tráiler de la primera parte y el enlace de youtube de su secuela:


https://youtu.be/6u2msBGTZuI


C.H.U.D. 2: REACCIÓN VIVA







                                                     

viernes, 22 de noviembre de 2019

VIERNES 13 (1980)



Tan solo dos años después del éxito de La noche de Halloween de John Carpenter, surge una nueva saga de terror y con ella, al igual que Michael Myers, otro referente cultural de los años 80. Por supuesto, estamos hablando de Viernes 13 y del asesino indestructible Jason Voorhees. 



Tras dirigir varias películas familiares y de dudosa calidad fílmica, y de producir (esta vez con mas éxito) La última casa a la izquierda (1972) de Wes Craven, Sean S. Cunningham dio en el clavo con este slasher de bajo presupuesto. 
Denostada por la crítica (con nominación a los Razzies inluída), Friday the 13th no obstante, se convirtió en la primera película independiente con distribución nacional. A pesar de que los críticos la tachaban de ingenua, machista y "una completa pérdida de tiempo", fue un gran éxito de taquilla y de público, donde sus diez secuelas y un reboot dirigido por Marcus Nispel en 2009 dan buena fe de ello. 



Tras la muerte de dos monitores en Cristal Lake en 1958, y un año antes del fallecimiento del pequeño Jason, ahogado en el lago, las historias que cuentan los pueblerinos del lugar hacen presagiar lo que va a suceder 22 años después, ahora en la actualidad, donde un grupo de chicos llega al campamento para adecentarlo, pues la llegada de los niños será en dos semanas. 


Con todos los tópicos que La noche de Halloween dejó para las futuras generaciones, las muertes de los monitores se van sucediendo una por una, dejando un reguero de sangre y gore que deleitará a los fans acérrimos del género. 
Eso si, esta parte no ha envejecido demasiado bien, todo hay que decirlo. Lo que quedará para la posteridad será el clímax de la cinta, donde el asesino, o en este caso, asesina, hace su aparición. Porque, efectivamente, Jason Voorhees no va a ser el responsable de las muertes del campamento Cristal Lake, al menos en esta primera parte. Pamela Voorhees (interpretada por Betsy Palmer que quedará para siempre como la psicópata de Cristal Lake y que curiosamente renegó del papel mucho años), madre de Jason y con problemas psicológicos cual Norman Bates enfundándose en la bata de su difunta madre, es la causante de la masacre, resentida por la muerte de su hijo producida años atrás. 



Finalmente Alice, la única superviviente, le arranca la cabeza, (literalmente) a Pamela y se va dejando llevar en la barca hasta que llega la policía. Se produce aquí una de las escenas mas recordadas y un plagio absoluto de la escena final de Carrie de Brian de Palma, que hizo saltar de las butacas a miles de espectadores en aquellos cines de los 80. El pequeño Jason, con su horrible mueca deforme (gracias al trabajo de Tom Savini) sale del agua y agarra por detrás a la heroína que se despierta sana y salva en el hospital. Tras conocer de la mano del policía que nadie había sobrevivido, Alice pregunta por el niño del lago sin que nadie lo hubiera visto. Comienza aquí la leyenda de Jason Voorhees y de su machete que conoceréis muy pronto en El Legado de Elm Street. 



                                                                                                              NAS

sábado, 16 de noviembre de 2019

WOLF CREEK de Greg McLean (2005)



Si buscáramos una película de terror moderno que tiene muchos de los tópicos del slasher tradicional pero que, sin duda, está por encima de la media, os tendría que recomendar Wolf Creek



Greg McLean debutaba en 2005 con esta cinta de bajo presupuesto (a penas costó un millón de dólares y recaudó mas de veintisiete), una producción rodada íntegramente en Australia que tendría el suficiente éxito como para rodar una continuación y una serie (todavía en activo) en forma de secuela. Entre la primera y la segunda parte, McLean dirigió la entetenida El territorio de la bestia (2007) y tras Wolf Creek 2, dos películas estadounidenses: The Darkness (protagonizada por Kevin Bacon y que no llega al nivel de las anteriores) y The Belko experiment, cinta que tengo pendiente y que pronto reseñaré. Tras su aventura americana, el director volvería a dirigir en Australia, esta vez alejándose por primera vez del terror y produciendo un film de supervivencia con un Daniel Radcliffe dejando definitivamente Hogwarts a un lado. 


Liz (Cassandra Magrath) y Kristy (Kestie Morassi), dos chicas británicas y Ben (Nathan Phillips), un chico australiano emprenden un viaje por carretera para conocer el interior de Australia. Se dirigen al Parque Nacional de Wolf Creek a fin de visitar un cráter de hace mas de 300.000 años. Cuando vuelven de la excursión, el coche no arranca y tendrán que hacer noche allí mismo, pero al rato aparece un lugareño que les "ayudará". Entra en juego Mick Taylor (John Jarratt), un personaje con una clara referencia a Cocodrilo Dundee pero con una cara menos amable. Los chicos son remolcados por el agradable hombre para arreglarles el coche dentro de sus dominios. Comienza aquí una sangría de horror y gore en forma de una de las mejores películas del género de los últimos años y, que yo recuerde, la mejor de Australia. 

Tras las dos películas y la serie, Mick Taylor se ha convertido en el villano australiano por excelencia, convirtiéndose en otro de los protagonistas de la cinta, junto a los tres jóvenes actores. Como anécdota, Jarratt, para meterse en el personaje, dejó de ducharse durante seis semanas. 
La película está basada en los asesinatos reales de Ivan Milat a principios de los noventa, donde secuestraba y mataba a excursionistas y a gente que se adentraba en la profundidad australiana. 




Respecto al rodaje, tuvo algunos contratiempos. Una gran parte del film se rodó en los Flinders Rangers, un parque nacional situado en Australia meridional donde llevaba sin llover 10 años. Cuando comenzó el rodaje en la zona empezó a diluviar e incluso se tuvo que cambiar el guion para insertar la lluvia y que formara parte de la película. No obstante, les funcionó perfectamente para la escena de la avería del coche donde Mick recoge a los chicos. De 25 días de rodaje, llovió 21. 
Además, el Parque Nacional Wolf(e) Creek existe realmente (con una e al final) al igual que el cráter milenario.  

A caballo entre slasher y road movie, y con algunos guiños a los clásicos del género, como La matanza de Texas, Wolf Creek es una gran opción para pasar una noche entre gore y persecuciones, con un gran antagonista, al estilo (salvando las distancias) de Freddy Krueger y el propio Leatherface y con unos actores jóvenes que están a la altura de la cinta. 


Aquí os dejo el enlace de la película completa en castellano:                         

https://youtu.be/nk1D20E9WzI                                                                    


                                                                         NOTA: 6,5/10              (NAS)

viernes, 8 de noviembre de 2019

EN LA HIERBA ALTA de Vincenzo Natali (2019)



Basada en el relato corto de Stephen King y de su hijo Joe Hill (Horns) y publicada por primera vez en la revista Esquire, In the tall grass es la nueva adaptación del maestro del terror que Netflix nos trae a nuestras pantallas tras El juego de Gerald y 1922. 

Patrick Wilson, actor cada vez mas visible en cintas de terror (Expediente Warren o Insidious) es el mas destacado de un reparto con caras poco reconocibles.


Dos hermanos viajan por carretera y se paran frente a un campo de hierba alta. Tras escuchar las voces de auxilio de un niño se introducen entre la maleza en su busca. A partir de ahí se quedan atrapados cada vez mas profundamente por una fuerza maligna e invisible.
La primera parte de la película nos adentra (nunca mejor dicho) en un relato claustrofóbico, cuestión que su director Vincenzo Natali conoce a la perfección, siendo su película Cube (1997) un claro ejemplo de ello. El problema de este filme de terror son las expectativas que suscita. Tras un buen comienzo, la cinta de Natali se va evaporando, a pesar de una buena e interesante trama de bucles temporales. La roca negra, en el centro del campo y que parece ser el eje de todo nos deja con muchas dudas respecto a su origen, incluso cuando acaba la película.



Los últimos veinte minutos son lo peor de una cinta que no llega al aprobado y que a pesar de tener escasa hora y media de duración, se hace larga. En definitiva, En la hierba alta no pasará a la historia ni como buena película del género ni como buena adaptación de Stephen King. Quedará, por lo tanto, la sensación de que se podía haber aprovechado mucho mejor el material escrito, como muchas otras obras del autor. 


Como anécdota, la película fue la encargada de inaugurar el Festival de Sitges del presente año. 




                                                                                   NOTA: 4/10        NAS


sábado, 2 de noviembre de 2019

DOCTOR SUEÑO de Mike Flanagan (2019)



En 2013, Stephen King publicaba una nueva novela titulada Doctor Sueño y la presentaba como una segunda parte de una de sus mejores obras: El resplandor. Pronto, Mike Flanagan se iba a interesar por el proyecto. Tras dirigir notablemente otra obra del autor, El juego de Gerald, y de ser el creador y también director de la magnífica serie La maldición de Hill House, todas ellas producidas por netflix, Flanagan realizará una de las mejores adaptaciones del maestro del terror de los últimos años, asentándose como uno de los grandes directores del género en la actualidad. Hush (Silencio) de 2016 es otro ejemplo de lo que os cuento.


Con un Danny ya crecidito, Doctor Sleep, nos muestra la vida del hijo del malogrado Jack Torrance, una vida que sigue los pasos alcohólicos de su padre. Con un intento de reconducir su vida, Danny cambia de pueblo y encuentra la estabilidad que buscaba, con reuniones de Alcohólicos Anónimos incluidas. Al mismo tiempo, por un lado, la película nos muestra la historia de El Nudo Verdadero, un grupo de "personas" que se alimentan del resplandor de los niños desde tiempos intempestivos. Por otro y dividiendo así la cinta de Flanagan en otras dos vías secundarias, nos presenta a Abra Stone, una niña con un alto grado del resplandor que contactará con Danny y que será perseguida por El Nudo en busca de su vapor. 
Todas estas tramas se unificarán en unos épicos últimos treinta minutos que deleitarán a los fans de El resplandor de Kubrick con visita a los viejos fantasmas del Hotel Overlook, y con un Jack Torrance intentando invitar a un whisky a su hijo. No obstante, la calidad de Doctor Sueño aumenta cuando se aleja de su predecesora y nos presenta el nuevo mundo resplandeciente mas allá del viejo hotel de las montañas de Colorado. 




Aunque la duración de la película pueda parecer extensa con sus 151 minutos, el film protagonizado por Ewan McGregor, entretiene en todo momento y, como decía al principio, adapta muy bien las poco mas de 600 páginas de la novela. Entre el reparto, destaca una bella Rebecca Ferguson (El gran showman) interpretando a Rose La Chistera, líder de El Nudo verdadero y la jovencísima Kyliegh Curran (Abra Stone), que debuta como actriz. 


En definitiva, una gran secuela y una de las mejores adaptaciones de Stephen King que yo recuerde;  Mike Flanagan, un director a seguir (con la secuela de La maldición de Hill House en el horizonte) y sobre todo, un Stephen King que siga viviendo muchos años para que yo y los millones de lectores constantes sigamos disfrutando y nutriéndonos de sus terroríficas historias. Y no lo olvides: come bien y vive mucho. 


                                                                                  NOTA: 7/10    (NAS)







domingo, 27 de octubre de 2019

HALLOWEEN #EXTRA#




Tras el top de Halloween que subí hace unos días, quería enseñaros unos cortos y especiales televisivos como complemento perfecto para que tu noche de brujas sea mas especial. 



ÉSTA ES LA GRAN CALABAZA, CHARLIE BROWN  (1966)







LA AVENTURA DE GARFIELD EN HALLOWEEN (1985)






MISSING HALLOWEEN (2015)







MAKING FRIENDS (2011)






SKYPEMARE (2013)








M IS FOR MALIBOX (2013)









SEASON´S GREETINGS (1996)









LA MÁSCARA MALDITA (PESADILLAS) (1995)




viernes, 11 de octubre de 2019

CINE PARA DISFRUTAR EN HALLOWEEN


Estamos en Octubre y Halloween acecha. La vida de la gente transcurre normal, asentándose tras las vacaciones veraniegas. Pero para los amantes del terror es distinto. Nuestro sentido arácnido se acentúa, las telarañas se dejan ver junto a la decoración tétrica y lúgubre, donde las calabazas con sus muecas inertes inundan nuestras fantasías.


Dentro de las listas y los tops de cine ya está todo inventado, por eso este recopilatorio es muy personal. Varias de ellas son archiconocidas por todos y otras, no de muy buena factura técnica (hay que reconocerlo), no tanto.
Dentro del cine de terror hay un subgénero donde la festividad de Samaín (o Samhain) es parte importante de la cinefilia actual y pasada. La noche del 31 de Octubre ha inspirado decenas de películas, series y especiales televisivos. En el siguiente post os hablaré sobre algunos episodios especiales de Halloween hechos para televisión.
Desde el Halloween de John Carpenter hasta la reciente Historias de miedo para contar en la oscuridad, producida por Guillermo del Toro tienen cabida en esta lista:


10. Cuentos de Halloween (2015)


Comenzamos con una película compuesta por diez historias paralelas y dirigida por directores diferentes. En esta antología que transcurre en la misma noche y ciudad nos vamos a encontrar a demonios, asesinos, calabazas diabólicas e incluso ovnis. Todas ellas presentadas por una mujer detrás de las hondas radiofónicas. 


Algunos capítulos, como el del "niño diabólico" (The Ransom of Rusty Rex) protagonizado por el malogrado Ben Woolf, que aparece en la serie American Horror Story, son notables. Otros, véase "Friday The 31 st" (una parodia de Viernes 13 con un "Jason" atacado por extraterrestres), son, por decirlo de una manera suave, pasables. 

Estrenada en 2015 y con un lanzamiento limitado en los cines, Tales of Halloween es un divertimento sin ninguna pretensión y que deleitará a los amantes de la temática relacionada con la fiesta del 31 de Octubre. 





9. La noche de los demonios de Kevin Tenney (1988)



Dirigida por Kevin Tenney en 1988, dos años después de la entretenida Witchboard, The Night of the demons muestra a un grupo de ¿amigos? con las neuronas disparadas por la adolescencia y el vocabulario soez y macarra de la época, dirigiéndose a una funeraria abandonada para celebrar la fiesta de Halloween, donde el sexo y el alcohol pretenden ser el foco principal del evento. 
Pronto invocan, sin querer, a un demonio que irá poseyéndolos poco a poco. 
El guion no es el fuerte de esta comedia de terror ochentera. Frases como "Ve a decirle a ese pedazo de hermana que tienes que Sal ha venido a buscarla y ha traído a su serpiente para jugar" o este épico pedazo de diálogo que transcurre en la tienda de ultramarinos:
- "¿Tenéis huevos de chocolate?
-"Claro que si".
-"Vaya, tendré que chuparos la polla algún día".
Maravilloso. 

Además, el giro final con una escena que nada tiene que ver con el hilo principal de la historia, que me recuerda a los finales de la fantástica serie "Historias de la cripta", hacen de este film un producto irregular pero extrañamente disfrutable.
Asimismo, la historia dio para dos secuelas, donde la primera de ellas (1994) dirigida por Brian Trenchard-Smith supera, en mi opinión, a la primera. En 2009 se rodó un remake que ni siquiera se proyectó en los cines, estrenándolo directamente en dvd y bluray.



8. Historias de miedo para contar en la oscuridad de André Øvedral (2019)


Basada en las novelas de Alvin Schwartz y producida y escrita, entre otros, por Guillermo del Toro, narra la historia de unos chicos en los años 60 que encuentran un libro en una casa abandonada con, como no, un historia macabra detrás de sus puertas. El libro, escrito con sangre, contiene cuentos de terror, pero pronto se irán escribiendo nuevas historias que involucrarán directamente a los protagonistas. 



Una serie de relatos terroríficos que bien pudieran ser independientes y que me recuerdan, salvando las distancias, a las historias de PesadillasLa película, con un final abierto para una mas que probable secuela, está dirigida por el noruego André Ovedral, realizador de Troll Hunter (2010) o la reciente y magnífica La autopsia de Jane Doe (2016). 



7. Haunt (La casa del terror) de Scott Beck y Bryan Woods (2019)


Titulada en España La casa del terror y producida por el polifacético Eli Roth, Haunt es un ejemplo de slasher moderno y efectivista que, aunque tenga todos los tópicos dentro del género, demuestra que no quiere ser como las demás. La película está dirigida y guionizada a cuatro manos por Scott Beck y Bryan Woods, guionistas también de una de las mejores películas de terror del año pasado: Un lugar tranquilo (A quiet place).

Es Halloween y un grupo de universitarios van en busca de emociones fuertes. Pronto encuentran una especie de casa del terror con brotes de escape room. A partir de aquí ya os podéis imaginar lo que ocurre. El asesino, o en este caso, los asesinos, son los que suben el nivel del film "¿Todavía quieres ver mi cara?.


Como podéis observar y como menciono, todos los tópicos aparecen en esta cinta que pudiera ser ochentera perfectamente y que actúa como homenaje a estas. 



6. La noche de Halloween de David Gordon Green (2018)



Cuarenta años después Laurie Strode se vuelve a encontrar con Michael Myers en esta secuela directa del Halloween de Carpenter. Dirigida por David Gordon Green (Superfumados), que cambia aquí totalmente de registro, La noche de Halloween nos enseña el pueblo de Handdonfield en la actualidad, con un Michael encerrado en cuerpo y una Laurie encerrada en alma. Con hija y nieta incluidas, Laurie tiene que lidiar de nuevo con el mal en persona (como le llamó Loomis) y esta vez preocuparse de que su prole siga con vida. 




Película para fans del género y de la franquicia pero, en definitiva, un buen entretenimiento para hacer de tu noche de brujas un plan ideal. 
Asimismo, tiene ya en marcha otra secuela, también dirigida por David Gordon Green y protagonizada, como no, por Jamie Lee curtis, que llegará a los cines en 2020. 




5. La noche de los demonios 2 de Brian Trenchard-Smith (1994)

Esta secuela de The Night of the demons (1988) y dirigida por Brian Trenchard-Smith, director entre otras de Campo de exterminio, mejora notablemente la cinta de Tenney. Estrenada en 1994 y con actores mas reconocibles como Christine Taylor (el ligue de Ross, que se rapa la cabeza en Friends) sigue siendo un producto de serie B pero igualmente disfrutable.
La noche de Halloween vuelve a ser el punto de partida de la historia y, como no, la vuelta a Hull House, donde Ángela, ahora como el demonio jefe de la malograda funeraria, intenta que su hermana Melissa se reúna con ella... para siempre.  Al contrario que la primera parte, nos vamos a encontrar dos escenarios principales: el mencionado Hull House y un colegio católico donde están internos los chicos. Desde curas que no creen en los demonios hasta la hermana Gloria (“Dejad espacio para el espíritu santo”) interpretada por Jennifer Rhodes, cual monja ninja con su regla como arma mortal. 
Si quieres pasar un buen rato ponte un maratón con las dos partes. Eso sí, con unos chupitos la experiencia será mas placentera. 




4. Halloween III: El día de la bruja de Tommy Lee Wallace (1983)


Tenemos aquí una rareza. Sin tener nada que ver con la dirigida por Carpenter ni con sus secuelas, es para muchos la mejor película de la franquicia. Su director (que debutaba), Tommy Lee Wallace, y que años después dirigiría la miniserie It de Stephen King, se pone a los mandos de este divertimento y de, puede, el mayor placer culpable de quien aquí escribe.


Un anuncio televisivo de unas máscaras de Halloween, con música pegadiza incluida, es la premisa de esta historia en la que el propietario de la fábrica de juguetes donde se elaboran les injerta un chip que controlará a los niños que se las pongan. Como curiosidad, en el reciente Halloween de 2018 aparecen, durante unos segundos, tres niños con sendas máscaras a modo de guiño. 




3. El misterio de la dama blanca de Frank LaLoggia (1988)

Un joven Lukas Hass da vida a Frankie, un niño que es encerrado por sus compañeros en el guardarropa de su colegio. Se hace de noche y ve a un niña espectral que es asesinada por un ente invisible, un crimen asimismo cometido hace diez años. 



Película no muy conocida y que la descubrí hace relativamente poco. Ideal para iniciar a los niños en el mundo del cine de fantasmas y leyendas urbanas. Su director, Frank LaLoggia, poco prolífico en cuestión de dirección y que también hizo sus pinitos como actor, conduce esta cinta de terror amable aunque con alguna que otra escena dura y difícil de ver. Desde el racismo que sufría (y sufre) Estados Unidos en los años sesenta hasta los problemas familiares tras la muerte de un ser cercano. Aquí os dejo un enlace de youtube donde podéis verla completa: https://www.youtube.com/watch?v=hvivAfiRHfw




2. Halloween de John Carpenter (1978)

El clásico por antonomasia para la noche de Halloween y nombrada número uno en todas las listas de este subgénero. Esta película de culto escrita, junto a Debra Hill, y dirigida por John Carpenter, uno de los mas grandes maestros del terror, creó precedente para las siguientes generaciones y decenas de películas siguen las pautas de este clásico de serie B, sobre todo los slashers de los ochenta. 

En el pueblo de Haddonfield, Michael Myers, un niño de 6 años, asesina a su hermana y es internado en un psiquiátrico. Quince años después, en la víspera de Halloween, Michael se escapa y vuelve en busca de víctimas. 

Hasta ocho secuelas y dos remakes, dirigidos por Rob Zombie, dan buena cuenta del éxito que tuvo esta cinta de bajo presupuesto. Además, Michael Myers y su máscara se convirtieron en un icono del terror a la altura de los monstruos clásicos de la Universal. Es, junto a Jason Vorhees (Viernes 13), Leatherface (La matanza de Texas), (Freddy Kruegger (Pesadilla en Elm Street) o Chucky (Muñeco diabólico) la imagen del terror de la segunda mitad del siglo XX.



1. Truco o trato de Michael Dougherty (2007)


Una de las mejores antologías de terror y, por supuesto, la mejor de Halloween. Estrenada (increiblemente) directa al dvd, Trick ´r Treat es un reboot del cortometraje de terror de 1996 "Season´s Greetings" y dirigida por el mismo Michael Dougherty, realizador a posteriori, de Krampus o la secuela de la nueva Godzilla. 




En una calle de un pueblo de Ohio se van a entrelazar cuatro historias en las que Sam, un pequeño demonio de Halloween, va a estar observando para que las tradiciones de la noche de difuntos se lleven a rajatabla. Con finales inesperados y siguiendo un guion no lineal, (SPOILER) mujeres lobo, un asesino psicópata iniciando a su hijo, un grupo de chicos gastando la última broma de sus vidas o un viejo cascarrabias que no respeta la noche de brujas, serán los protagonistas de esta compilación de terror que para un humilde servidor, es la mejor apuesta para pasar una divertida y terrorífica noche de Halloween. 




                                                                                                             NAS


martes, 1 de octubre de 2019

BIENVENIDOS A ELM STREET

Cuando tenía siete años, allá por 1994, tuve unas pesadillas recurrentes durante varios meses. En ellas, un hombre con jersey a rayas y hierros afilados en lugar de dedos me secuestraba de la seguridad de mi cama y me llevaba en volandas por el salón, hasta finalmente llegar a las escaleras. Durante el recorrido carecía de cuerdas vocales y me era imposible pronunciar grito alguno. El sueño siempre se desvanecía justo antes de llegar a la puerta de la calle. Efectivamente, Freddy Krueger me hacía visitas nocturnas en forma de las mas horribles pesadillas que haya tenido en mi infancia.



Con "El legado de Elm Street" quiero enseñaros esas películas conocidas y no tan conocidas que nos hicieron pasar miedo y que seguimos disfrutando a día de hoy. Desde los maravillosos monstruos que nos trajo la Universal hasta las cintas mas actuales como Annabelle o Saw.


Hoy, que comienza Octubre y con ello todos los preparativos para la fiesta que mas nos gusta a los amantes del terror: Halloween, que mejor que hacer, en el siguiente post, una lista de las mejores y mas terroríficas películas para disfrutar bajo el manto de un otoño con, cada vez días mas oscuros.
Bienvenidos, por tanto, a mi humilde rincón donde intentaré ser constante y nutrir a este blog de sangre, vísceras y gritos. Y no lo olvides, mira siempre debajo de tu cama antes de dormir. No sabes lo que te puedes encontrar.

                                                                                                                                                           NAS